Τα τελευταία χρόνια, με τη βελτίωση της οικονομίας, τα ακροατήρια έχουν υψηλότερες απαιτήσεις για ακουστική εμπειρία. Είτε παρακολουθούν θεατρικές παραστάσεις είτε απολαμβάνουν μουσικά προγράμματα, όλοι ελπίζουν να αποκτήσουν καλύτερη καλλιτεχνική απόλαυση. Ο ρόλος της ακουστικής σκηνής στις παραστάσεις έχει γίνει πιο εμφανής και οι άνθρωποι έχουν δώσει σταδιακά προσοχή σε αυτό. Ο τρόπος βελτιστοποίησης της ακουστικής σκηνής είναι ένα πρόβλημα που πρέπει να εξετάσει κάθε λογοτεχνική και καλλιτεχνική ομάδα. Αυτό το άρθρο ξεκινά με τρία βασικά στοιχεία του "της ποιότητας συντονισμού του δέκτη σκηνής, του συνδυασμού του ηχητικού εξοπλισμού και της ενσωμάτωσης του περιβάλλοντος ήχου και της σκηνής" και επικεντρώνεται στα τρία βασικά στοιχεία. Πώς να βελτιστοποιήσετε τα ηχητικά εφέ.

Ο δέκτης πρέπει να έχει επαγγελματικές ιδιότητες συντονισμού

1. Κατέχεικαλή τεχνολογίατουήχος εντοπισμού σφαλμάτων

Ως δέκτη, πρέπει να έχετε μια βαθιά ανάλυση και κατανόηση των μουσικών έργων που σπατάληκα και να συνδυάσετε την ηλεκτρονική ακουστική τεχνολογία με την τεχνολογία ήχου. Για παράδειγμα, χρησιμοποιήστε έναν ισοσταθμιστή για να βελτιώσετε το στύλο του αρχικού ήχου. Χρησιμοποιήστε μια αντήχηση και καθυστέρηση για να αυξήσετε την οικειότητα, την απόσταση και το χώρο. Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε την τεχνολογία "διπλασιασμού" για να αυξήσετε την "ομαδική αίσθηση" ενός συγκεκριμένου οργάνου. Ειδικά τώρα με τη χρήση της ψηφιακής τεχνολογίας ήχου, ο δέκτης μπορεί να τροποποιήσει τα ηχητικά κύματα για να δημιουργήσει το στύλο των ανθρώπινων φωνών και των μουσικών οργάνων. Σύμφωνα με τα φωνητικά χαρακτηριστικά των διαφόρων ηθοποιών, μπορούν να επισημάνουν τα φωνητικά τους πλεονεκτήματα και να αντισταθμίσουν τις φωνητικές τους αδυναμίες, όπως η αντήχηση σε ένα αρσενικό σόλο τραγούδι. Η ένταση πρέπει να ρυθμιστεί χαμηλότερη και η ένταση αντήχησης του σόλο τραγουδιού του γυναικείου τραγουδιστή θα πρέπει να ρυθμιστεί υψηλότερα, γεγονός που θα κάνει το τραγούδι καλύτερο. Μόνο όταν ο δέκτης έχει κατακτήσει τις απαιτήσεις διαφορετικών τύπων ήχου απόδοσης του σταδίου, μπορεί να κατανοήσει το συνολικό στάδιο της σκηνής και να καλέσει τα καλύτερα ηχητικά εφέ.

2. Διαθέστε καλή επιτυχία ακουστικής τέχνης

Η ηχητική τέχνη του δέκτη επηρεάζει άμεσα την επίδραση ρύθμισης ήχου της σκηνής. Ο δέκτης πρέπει να είναι εξοικειωμένος με διαφορετικούς παράγοντες, διαφορετικά μουσικά όργανα και τις διαφορές στη συχνότητα των κραδασμών και τις αρμονικές των υλικών παραγωγής ήχου και να γνωρίζετε το εύρος ζώνης στενής συχνότητας των διαφόρων μουσικών οργάνων και των ανθρώπινων φωνών για να προσδιορίσετε τα χαρακτηριστικά και τα ελαττώματα του ήχου. Εάν ένας τραγουδιστής τραγουδά στη σκηνή με συνοδεία MIDI, ο δέκτης θα χειριστεί τη συνοδεία του. Με τον ίδιο τρόπο, η μουσική που πηγαίνει με τον ευχάριστο χορό χειρίζεται ο δέκτης. Αυτή τη στιγμή, η σκηνή απαιτεί από τον δέκτη να εφαρμόσει την αντίθεση της δύναμης και της αδυναμίας της μουσικής στην παράσταση στη σκηνή, προκειμένου να επιτευχθεί μια τέλεια απόδοση.

3. Έχετε μια καλή ψυχολογική ποιότητα εντοπισμού σφαλμάτων ήχου

Τα γεγονότα έχουν αποδείξει ότι η ψυχολογική ποιότητα του δέκτη συνδέεται στενά με τα ηχητικά εφέ της σκηνής. Η αστάθεια των ψυχολογικών συναισθημάτων θα μειώσει την ευαισθησία και την ανάλυση της ακοής του δέκτη και ακόμη και δεν θα κρίνει σωστά διάφορα timbres, τα οποία θα έχουν αρνητικό αντίκτυπο σε ολόκληρο το αποτέλεσμα.